天津自古因漕运兴起，明永乐二年正式筑城，六百多年的悠悠岁月，造就了天津中西合璧、古今兼容的独特风貌，也给这座城市留下了厚重的人文底蕴和非物质文化遗产。

传承非遗项目 老手艺人不孤单

在天津现有的上千个非物质文化遗产保护项目当中，有泥人张、风筝魏等国家级项目49个，市级项目300多个，其中相当一部分都跟曲艺和手工艺制作有关，可是跟高知名度的老字号相比，一些偏小众的非遗项目在传承和发展上，面对的困难往往更大一些。天津杨宝忠制琴社的传承人谢德利，深知这其中的艰辛，眼下，光是找一个称心的徒弟，对他来说，都不是件容易事儿，“好多年轻人，看见京胡也喜欢，但是坐不住，做这种手工活儿，心静不下来不行。”谢德利说。

今年63岁的谢德利，从15岁开始制作京胡，后来拜著名琴师、京剧演员杨宝忠的徒弟王鹤文为师，成为了百年老号杨宝忠制琴社的第三代传承人。一把音色通透的京胡，历来是梨园琴师的挚爱，可就是这好音色，十分难得，不仅要求制琴师技艺高超，选材标准也极为苛刻，琴担子、琴筒都必须是上好的竹材，千里迢迢到了制琴师手里，还要经过人工大火烘烤，三至五年的储存阴干，和数十次小火微调，才能拿来做琴。制琴，有些要领说得清，有些说不清，不少技巧都是只可意会不可言传，比如为了防止京胡担子在日积月累的使用中，被紧绷的琴弦拽弯，制琴师要在上弦之前，用小火把担子烘烤出一个反向的预留弯儿，这个弯儿做多大、琴身各部件需要配合着做出哪些角度调整，以及这些操作对音色的影响，都得靠师傅们凭经验和感觉掌握，一个制琴师能否被称为匠人，关键就在这儿了。

谢德利做琴较真儿，收徒弟也较真儿，不仅要求对方肯吃苦、有悟性，还最好会拉京胡，因为他觉得，只有会用琴，才能知道什么是真正的好琴。其实在这之前，也有几个条件不错的年轻人找到谢德利，想要拜师学艺，可随后一合计这行不怎么赚钱，又打起了退堂鼓。后继力量不足，对谢德利来说是苦恼，也是鞭策，要想把手艺传下去，他必须付出更多，在杨宝忠制琴社申请非遗项目的过程中，天津非物质文化遗产保护协会做了大量工作，会长李治邦忙前忙后，带着谢德利准备材料、交流学习、填表申报，从头到尾都没用谢德利操心，李治邦说：“非遗项目要发展，情怀占一方面，另外还有一个守正创新的问题，就是怎么把祖辈留下的东西，在我们这一代不是毁掉，而是发展！”

在李治邦看来，像杨宝忠制琴社这样的老字号，虽然有困难，但也有手艺精湛并且愿意坚守的传承人，生命力还是顽强的，相比之下，更令人担忧和心痛的，是那些无人坚守、濒临失传的非遗或准非遗项目，为此，李治邦他们常年奔波在档案馆和相关单位之间，努力帮助这部分非遗项目筹集资金、捋顺传承谱系，及时展开抢救式挖掘保护。

制瓷技艺背后的家国情怀

2019年1月，《天津市非物质文化遗产保护条例》开始施行。随后，在津南区举办的一场文创作品展示会上，李治邦惊喜地发现了几件精美的瓷器作品，一打听，这些瓷器背后，还有一段被遗落的故事。

津南区葛沽镇西大街，曾经坐落着一座叫做陈家公馆的老宅院，今年78岁的陈韵和，儿时就住在那里。一百五十多年前，陈公馆作为葛沽有名的大家族，人才辈出，生于1871年的陈富元就是其中一位，清朝光绪末年，陈富元被派到江西做官，连续做了两任赣南道尹。陈韵和，是陈富元的曾孙，“陈公馆非常气派，青砖到顶，大厅里都是条案，案子上摆满了各种精美瓷器，每个季节都要更换一批。”陈韵和介绍。

当年，陈公馆之所以有这么多瓷器，也跟陈富元有关。陈富元自幼喜爱书画，在江西任职期间，他深受景德镇瓷器魅力的吸引和熏陶，任职之余，师承当地官窑的老师傅们，学习制瓷技术，渐渐将北方绘画技法与景德镇制瓷工艺相结合，形成了独特的陈氏手绘制瓷技艺，后来他还在景德镇开办了自己的窑口，瓷器烧好后通过海运，从景德镇整船运到天津，当时，津南一带比较富裕的大户人家，都会从陈公馆定制瓷器。创作中，陈富元喜欢将诗书画印，以手绘的方式体现在瓷器上，在其中一些瓷板画上，他还会亲手题写文章，记录自己在各地任职的经历，和爱国爱民的情怀。在那个国家前途堪忧的年代，受陈富元影响，他的儿子和孙子几乎都选择了参军报国，后来，三儿子陈翰林死在了北伐战场上，长孙陈世钦牺牲在了抗日战争中。混乱的年代，陈公馆的瓷器生意被迫中断，积累多年的制瓷技艺，也跟着断了传承。历经百年，陈家无数精美的瓷器都成了传说，留传下来的寥寥无几。

陈韵和的儿子陈林，今年48岁，从小到大，陈林总是不断地听长辈们讲起关于高祖陈富元的往事，潜移默化中，他继承了祖辈对书画和瓷器的热爱，同时也越来越不甘心，仅仅把陈家瓷器当作一段谈资，在他心里，恢复传承陈氏制瓷技艺的念头变得愈发强烈，2018年，他和妻子赵彦菊筹措资金，落实场地，成立了“观照轩”陈氏手绘制瓷工作室，就这样，他们夫妻二人成为了陈氏制瓷的第五代传承人。

“我们先祖经常把他们对子孙后代的期望和祝福记录在瓷器上，其实瓷器就是一种载体，把家风家训通过瓷器加以表达和传承，家是最小国，国是千万家，家风的传承，也是咱们中华传统文化的传承。”陈林夫妇说到。

为了原汁原味地展现陈氏先祖的制瓷技艺，陈林夫妻俩决定从绘瓷到烧制，全部自己动手，他们从景德镇买来设备和原材料，请专业的师傅拉坯喷釉，在材质和器型上尽最大可能接近百年前的作品，同时在绘画上下足功夫，多次拜访一些有绘瓷制瓷经验的老师傅，参考陈家留传下来的老瓷器，努力尝试临摹出先祖的风范和韵味。

2020年，在市非遗协会的挖掘和推动下，陈氏手绘制瓷技艺，被正式列入津南区非物质文化遗产保护项目，这个身份，让陈林和赵彦菊夫妻俩既兴奋，又深感责任重大，陈林常说：“是政府给了我们机会，给予我们鼓励支持，我想很多非遗项目，到今天能够重新被挖掘、整理出来，都离不开政府的推动和积极挖掘！”。

新时代下的非遗传承之道

新时代，老手艺要有新传承，尤其是文创产品，必须符合大众审美和市场需求，才能走得更远，在非遗协会的建议下，陈林夫妻俩以祖辈的创作风格为基础，在作品中融入了更多契合当今时代精神的内容，自己动手创作的同时，他们还会邀请一些造诣深厚的书画家，根据设定好的主题，在瓷器上写诗作画，提升作品的文化底蕴，努力寻找传统文化和现代生活的连接点，“我们会尽量做一些水杯、餐盘，美观实用，理念就是要器之为美，还要器之为用。”赵彦菊说。

近两年，为了帮助全国众多的非遗项目传承人，强基础、拓眼界，提升非遗保护传承水平，国家出台政策，全额资助符合条件的非遗传承人，到专业对口的大学或机构学习进修，赵彦菊通过报名，进入了天津美术学院第十一期非遗传承人培训班，主修泥塑课程，她十分珍惜这次机会，也一直在尝试把从课堂上获得的知识和灵感，运用到自己的瓷器作品中，2020年，由他们工作室创作的一套作品，入选了首届“天津礼物”，随后又有系列作品入选了外交部国礼名录。

时代在变，观念在变，可一代代中国人对传统文化的热爱从未改变。眼下，有越来越多的年轻人，加入了守护非遗的队伍，天津多所大学，都有十分活跃的学生社团，专门负责走访、记录天津各个非遗项目的历史和现状，积极参与他们的传承与发展，这令李治邦他们这些老一辈非遗守护者，感到十分欣慰。